มีเรื่องราวเบื้องหลังที่สวยงามของคอนเสิร์ตในคืนวันศุกร์ “The Town Hall and T Bone Burnett Present a Tribute to Bob Dylan ” ซึ่งผลิตโดยความร่วมมือกับ Bob Dylan Center ซึ่งนอกเหนือไปจากศิลปินในยุคปัจจุบันที่ทำเพียงชุดคัฟเวอร์ดีแลน ศาลากลางของนครนิวยอร์ก ทั้งสองจับมือกันเหมือนวิสกี้และโซดา ในปีพ.ศ. 2506 เมื่อกวี-โฟล์กเฟื่องฟูไม่สามารถถูกคุมขังในร้านกาแฟของ Greenwich Village ได้อีกต่อไป Albert Grossman ซึ่งเป็นผู้จัดการที่เฉลียวฉลาดของเขาจึงเลือก
ศาลากลางที่สร้างขึ้นโดย League for Political Education เพื่อเปิดตัวในเมเจอร์ลีกของ Dylan และรวมจิตสำนึกทางสังคมของเขาเข้ากับ การค้าเป็นครั้งแรก (แต่ไม่ใช่ครั้งสุดท้าย)
ดีแลนและทีโบน เบอร์เน็ตต์ยังจับมือกันเหมือนวิสกี้และอะไรก็ได้ Dylan ไม่เพียงดึง Burnett ให้เป็นนักกีตาร์ในทัวร์ Rolling Thunder Revue ในตำนานของเขาในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เท่านั้น Burnett เพิ่งผลิตแผ่นเสียง “Blowin’ in the Wind” ของ Dylan สำหรับโปรเจ็กต์ Ionic Original acetate-format ของ Burnett ในราคาประมูล เกือบ 1.8 ล้านเหรียญสหรัฐ (เบอร์เน็ตต์เชื่อมโยงกับทาวน์ฮอลล์ด้วยผลงานร่วมอันชาญฉลาดของเขาเรื่อง “Another Day, Another Time at the Hall” ในปี 2013) เพื่อเฉลิมฉลองจดหมายรักพื้นบ้านยุค 60 ของพี่น้องโคเอนเรื่อง “Inside Llewyn Davis”
Brockhampton Says Goodbye (for Now) With Farewell Los Angeles Show: Concert Review
ด้วยความสัมพันธ์มากมายที่ผูกมัด ในการเฉลิมฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของศาลาว่าการและการปรากฏตัวครั้งแรกของดีแลนที่นั่น การแสดงที่คัดสรรโดย Burnett สัญญาว่าจะเป็นการแสดงที่เฉียบคมและมีไหวพริบด้วยการรวมSara Bareilles , Joe Henry, Margaret Glaspy, Joy Harjo, McCrary Sisters, Mumu Fresh, Punch Brothers, Lizz Wright และ “Pocket Orchestra” ของมือกีตาร์ Bill Frisell และ Julian Lage
ซาชิน มิตาลBurnett และบริษัทต่างๆ ไม่เพียงแต่ไม่เคยทำให้ผิดหวังเท่านั้น แต่งานนี้ยังก้าวข้ามคำว่า “
บรรณาการ” อันศักดิ์สิทธิ์ด้วยความรู้สึกที่ก้าวไปข้างหน้า คำให้การในฐานะเอกสารที่มีชีวิต และแม้แต่ความสนุกสนาน ใช่ ศิลปินของพวกเขาเล่นเพลงจากการเปิดตัว Town Hall ของ Dylan ในปี 1963 เช่นเพลงที่ดึงดูดใจอย่างอบอุ่นของ Bareilles ในเพลง “Don’t Think Twice, It’s Alright” (ด้วยความช่วยเหลือจากสวรรค์ประสานเสียงจาก Glaspy) แต่ไปไกลเกินกว่าจะเป็นช่วงเวลาที่อดทน แคปซูลที่มีช่วงเวลาของ Dylan ในยุคสุดท้าย เช่น “Every Grain of Sand” (จาก “Shot of Love”) ที่ขับร้องโดยลิซ ไรท์ นักร้องแนวแจ๊ส-บลูส์
ความสำเร็จส่วนใหญ่มาจากโจ เฮนรี่ ผู้คร่ำหวอดในการร้องเพลงและแต่งเพลงแนวคันทรี่ ซึ่งไม่เพียงสร้างเพลงของดีแลนหลายเพลงของเขาเอง ไม่ว่าจะเป็นเพลงเดี่ยวๆ ในเพลง “Gotta Serve Somebody” ที่ระอุด้วยเสียงร้องสีคาราเมลไหม้ๆ ของเขา หรือประสานเสียงกับ Glaspy หนึ่งใน MVP ของค่ำคืนนี้ในรายการ “A Hard Rain’s Gonna Fall”) นอกจากนี้เขายังทำหน้าที่เป็นพิธีกรในงานด้วยความรู้ที่ทุ่มเท การแนะนำที่สดใสและอภินันทนาการแต่ละครั้งที่เฮนรี่มอบให้นั้นน่านับถือและน่าเกรงขามพอๆ กับศิลปินและปก Dylan ของพวกเขา และควรอยู่ในหอเกียรติยศการเปิดเผย
หากเรากำลังพูดถึงความเลื่อมใสและความฟุ่มเฟือย เราต้องย้ายไปที่ Margaret Glaspy นักร้องนักแต่งเพลงจากนิวยอร์ค (แต่งงานกับ Julian Lage ด้วย) ซึ่งเล่นเพลงของ Dylan เช่น “Mississippi” ซึ่งเป็นลักษณะที่ร่าเริงที่เธอใช้วลีเช่น “พลังในการแสดงออกและความคิดทั้งหมดของฉันยอดเยี่ยมมาก / ไม่สามารถทำคุณให้ยุติธรรมด้วยเหตุผลหรือสัมผัสได้” – มีตัณหาและตัดพ้อ สิ่งที่ช่วยให้เสียงร้องของ Glaspy ก้าวกระโดดผ่านกลุ่มของกวีนิพนธ์ที่มีจังหวะตกต่ำของ Dylan คือการเล่นที่ยุ่งเหยิงและวิบวับของมือกีตาร์ Lage และ Frisell ว่างและเขียวชอุ่มไปพร้อม ๆ กัน พวกเขาคือทุ่งแสงดาวที่ถูกดีดกีตาร์ไฟฟ้า ซึ่งกลาสปี้และคนอื่น ๆ ต่างก็อมยิ้ม
วงดนตรีสนับสนุนอีกวงของค่ำคืนนี้อย่าง Punch Brothers แนวเพลงบลูแกรสส์ ได้นำเสียงแตกร้าวและกลิ่นอายแนวรากขี้ขลาดมาสู่ทุกช่วงเวลาที่พวกเขาได้รับผลกระทบ รวมถึงเสียงร้องของพวกเขาเองในเรื่อง “It’s Alright Ma (I’m Only Bleeding)” เมื่อ Chris Thile ไม่ได้ร้องประสานเสียงสูงและร้องนำที่ได้รับแรงบันดาลใจ เขาก็ใช้แมนโดลินของเขาริฟด้วยการไล้รัวอย่างรวดเร็ว ตีคู่กับ Noam Pikelny นักเล่นแบนโจ
เมื่อพูดถึงการจับคู่ที่ไม่เหมือนใครระหว่างเครื่องดีดสายและเสียง การได้มือกีตาร์เชิงมุม (และแขกรับเชิญสุดเซอร์ไพรส์) Marc Ribot ร่วมกับนักร้องฮิปฮอปพื้นเมืองแอฟโฟร-มูมูเฟรชคือการจับคู่ที่ได้รับแรงบันดาลใจ ทั้งคู่เล่นเพลง “All Along the Watchtower” โดยศิลปินแต่ละคนมีความแตกต่างเล็กน้อยและ
credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> UFABET
